僵尸之父乔治-罗梅罗个人资料简介家庭背景令人惊愕因肺癌去世发型知识 - 明星发型图片发型精选

中国有林正英，外国有乔治·A·罗梅罗，我想这两个人给电影界带来的影响是巨大的，都给我们呈现除了美妙有趣的电影，现在乔治·A·罗梅罗却因为肺癌去世了，下面小编带大家一起看看，进一步了解乔治·A·罗梅罗吧！

人物小传

乔治·A·罗梅罗被誉为现代恐怖电影之父，他的经典之作、1968年的《活死人之夜》不但重新定义了类型片，还通过清晰的暴力描写，映射和讽刺了当时的美国社会和混乱年代，从此奠定了其在美国电影史上不可磨灭的大师级地位。

1940年2月4日，乔治·A·罗梅罗出生于纽约，后来就读于匹兹堡的卡内基-梅隆大学。毕业后，他开始拍摄短片和商业广告，并于60年代末同几位好友成立了Image Ten公司，每人出资1万美元拍摄了美国恐怖片中最具影响的《活死人之夜》，这部投入只有10多万美元的黑白片不但赚得了远远高于成本的票房，还成为70年代初的Cult经典，并于1999年入选美国国会图书馆国家电影目录。不过在这之后，罗梅罗的作品都颇为低调，鲜为人知。

1978年，罗梅罗重拾僵尸题材，拍摄了《活死人黎明》，他决定脱离Image Ten公司，以让影片在更广阔的渠道发行，但结果是他和投资人失去了录影带销售的获利。该片投资150万美元，全球票房超过4000万美元，2003年，《活死人黎明》被《娱乐周刊》评为最经典的Cult电影。

凭借《活死人黎明》的成功，罗梅罗得以加大拍摄预算，并有实力邀请更优秀的影人加盟。1981年，他与日后成名的艾德·哈里斯合作了《飞车敢死队》，翌年他开始第一次改编史蒂芬·金的小说，拍摄了他最具好莱坞特色的《鬼作秀》。

80年代末，罗梅罗逐渐走上下坡路，1985年的《丧尸出笼》不仅饱受评论界的嘲讽，票房也一片惨淡，后来其他的几部影片依然不尽人意。罗梅罗不得不偃旗息鼓，直到2005年，继《活死人之夜》、《活死人黎明》和《丧尸出笼》僵尸三部曲之后，罗梅罗终于重出江湖，拍摄了由《丧尸出笼》情节延续而成《活死人之地》，在上映首周登上票房榜首。

人物关系

合作最多的男演员

汤姆·萨维尼 Tom Savini(演员/导演)合作作品(8)：

《活死人之地》、《活死人黎明》、《活死人之夜》、《双凶眼》、《鬼作秀2》、《鬼作秀》、《飞车敢死队》、《马斗合作最多的女演员

克里斯汀·弗瑞斯特 Christine Forrest(演员/制作人/选角导演)合作作品(11)：

《死亡故事2》、《死亡故事》、《无面人》、《人鬼双胞胎》、《活死人之夜》、《双凶眼》、《幻海魔灵》、《丧尸出笼》、《鬼作秀》、《飞车敢死队》、《马斗合作两次以上的影人TOP10 收起

斯蒂芬·金 Stephen King(编剧/演员)合作作品(7)：

《死亡日记》、《鬼作秀3》、《人鬼双胞胎》、《大小精灵》、《鬼作秀2》、《鬼作秀》、《飞车敢死队》

理查德·P·鲁宾斯坦 Richard P. Rubinstein(制作人)合作作品(7)：

《活死人黎明》、《大小精灵》、《鬼作秀2》、《丧尸出笼》、《鬼作秀》、《飞车敢死队》、《马斗

Peter Grunwald(制作人)合作作品(6)：

《深红》、《死人岛》、《死亡日记》、《活死人之地》、《无面人》、《幻海魔灵》

Jeff Monahan(演员/导演/制作人/编剧)合作作品(5)：

《死亡故事2》、《死亡故事》、《无面人》、《人鬼双胞胎》、《双凶眼》

David Early(演员)合作作品(5)：

《人鬼双胞胎》、《沉默的羔羊》、《幻海魔灵》、《鬼作秀》、《飞车敢死队》

约翰·哈里森 John Harrison(原创音乐/导演/演员/副导演/助理导演/制作人)合作作品(4)：

《死亡日记》、《大小精灵》、《丧尸出笼》、《飞车敢死队》

博伊德·班克斯 Boyd Banks(演员)合作作品(4)：

《死亡日记》、《活死人之地》、《活死人黎明》、《无面人》

约翰·艾姆普拉斯 John Amplas(演员)合作作品(4)：

《丧尸出笼》、《鬼作秀》、《飞车敢死队》、《马斗

Vincent D. Survinski(演员/艺术指导)合作作品(4)：

《马斗、《杀出狂人镇》、《浓情香子兰》、《活死人之夜》

约翰·A·鲁索 John A. Russo(编剧/演员/制作人/剪辑)合作作品(4)：

《新活死人之夜》、《活死人之夜》、《浓情香子兰》、《活死人之夜》

据悉，乔治罗梅罗被视为现代美国恐怖电影之父，尤其是在电影《活死人之夜》之后，丧尸也称为现代恐怖片的代名词之一，尔后，又陆续拍摄了《活死人黎明》《丧尸之笼》。

据悉，这也和乔治罗梅罗的童年有关，他从小就喜欢各种凶神恶煞的动物，并对表情狰狞的怪兽有极端的兴趣，所以说三岁看老不是没有道理的。

对于他的离世，很多好莱坞明星都发表了自己的遗憾和追悼文，这位享年77岁的老人家离开了人世，但是作品的生命是无限的，愿老先生在那个世界依旧能够做自己喜欢的事情。

乔治·A·罗梅罗个人资料

乔治·A·罗梅罗(1940年2月-2017年7月)男，出生于纽约，编剧、导演、制片、演员。乔治·A·罗梅罗被誉为现代恐怖电影之父，《活死人之夜》奠定了其在美国电影史上不可磨灭的大师级地位。2017年7月16日，被誉为现代恐怖电影之父的美国导演乔治·A·罗梅罗因肺癌去世，享年77岁。

或多或少促进现代恐怖电影的革新导演乔治·A.·罗梅罗George A. Romero在孩提时代就对电影有浓厚的兴趣，他用8毫米摄影机制作短片，并在1954年制作了首部长片 The Man From the Meteor(拍摄期间，曾因从屋顶扔落一个燃烧的假人而被捕)。大学毕业后，他和朋友组建了一家制作工商业电视短片的The Latent Image公司，并为真正的电影《活死人之夜》Night of the Living Dead (1968)筹足了资金。这部讲述吃人僵尸的颗粒状黑白恐怖片大获成功，其营造恐怖气氛的方法也影响了许多同类电影的后来者。但罗梅罗随后的一些电影并不成功。于是在导演《马斗Martin (1978)之前，他制作了一系列一小时左右的体育记录片。

罗梅罗没有搬到好莱坞或纽约，而是决定呆在匹兹堡继续制作非主流的电影。他经常从久负盛名的卡内基梅隆大学招收颇具天份的演员。Night of the Living Dead的续集电影《死亡黎明》Dawn of the Dead (1979) 在僵尸袭击困在商店中的四个人的过程中，交集着恐怖，讽刺和社会评论。动作片《飞车敢死队》Knightriders (1981)里节奏的变化给人一种深刻印象，也是Ed Harris早期担纲主演的一部影片，在罗梅罗的恐怖影片中成为化装大师的Tom Savini也在本片扮演头号反角。接着罗梅罗又回到他的擅长恐怖套路去了。作品有《鬼作秀》Creepshow (1982,他跟恐怖小说大师斯蒂芬·金的首度合作) 《丧尸出笼》Day of the Dead (1985，第三集也是最差的一集)，《幻海魔灵》Monkey Shines: An Experiment in Fear (1988)，Two Evil Eyes (1990，其中一段)。此外，1984年他推出长篇电视剧集Tales From the Darkside，并担任执行监制;为《鬼作秀2》Creepshow 2 (1987)编写脚本;在其长期合作伙伴Tom Savini导演的重拍片《恶夜僵尸》Night of the Living Dead (1990)中担任执行监制，遗憾的是，这部重拍片只是更加证明原片是多么出色。

最近几年，罗梅罗还和斯蒂芬·金合作了两部影片《人鬼双胞胎》Dark Half,The (1993)以及Girl Who Loved Tom Gordon,The(2001)。

1968年，乔治·罗梅罗拍摄了影片《活死人之夜》(Night of the living dead)，影片一经上映便受到了广大的好评。这部影片使得僵尸远离了巫毒教，进而成为全新形象的怪物。而正是因为这部影片的出现，使得丧尸成为了代表近代恐怖电影的新宠儿。

此后，乔治·罗梅罗又于1979年推出了他的第二部丧尸电影《活死人黎明》(Dawn of the dead)，顿时，世界各地犹如如雨后春笋一般的大量出现了类似的作品。丧尸电影开始风靡全球。1985年，乔治·罗梅罗拍摄了他的第三部丧尸电影《丧尸出笼》(Day of the Dead)，与前两部影片共同构成了乔治·罗梅罗的僵尸三部曲。

乔治·罗梅罗的丧尸三部曲不但成为了丧尸电影的一座里程碑，还为当代丧尸电影中的僵尸下定了准确的定义。就像香港影片中的僵尸永远都是穿着清朝官服，朝珠、补服、顶戴花翎俱全，留着长长的辫子一样，乔治·罗梅罗的丧尸具有以下几个特征：

⒈因为不明原因让丧尸死而复生，而丧尸本身没有任何的意识和思考能力，完全是靠本能在活动;

⒉丧尸喜欢吃人肉，为了找寻活生生的人肉而袭击人类;

⒊丧尸会感染，被僵尸咬到的人死后也会变僵尸攻击原本一起并肩作战的伙伴;

⒋丧尸不会死亡，因为早已是死人了，所以不管如何去伤害他的肉体，僵尸还是会继续活动下去;

⒌成群结队缓慢前进的丧尸集团，然后追杀活人所产生的恐慌，造成观众的心理压迫。

此后僵尸电影中的无不按此作为刻画僵尸的准则，就连游戏巨作《生化危机》系列中的所有游戏设定故事、场景发展都是依照乔治·罗梅罗《死亡三部曲》系列的丧尸模式策划的。

乔治·罗梅罗：我内心中是疼爱这些僵尸的，它们没有什么隐藏的、不可告人的动机，我对它们是抱有同情心的。

乔治·罗梅罗认为僵尸是讽刺和政治批评的工具。我内心中是疼爱这些僵尸的，它们没有什么隐藏的、不可告人的动机，我对它们是抱有同情心的。

——乔治·罗梅罗

被誉为“现代僵尸电影之父”的鬼才导演走了。据外媒报道，当地时间7月16日，美国导演、制片人、演员乔治·A·罗梅罗因肺癌去世，终年77岁。随后，罗梅罗的家人发声明证实其死讯，其经纪人Chris Roe亦在一份声明中表示，“他在睡梦中听着最喜爱的电影《静谧之人》的音乐离世，妻女均陪伴在旁。”

上世纪60年代末，罗梅罗革命性地开创了新的恐怖电影亚流派——僵尸电影。创作了多部经典的僵尸系列电影，由他执导的《活死人之夜》更奠定了他在美国电影史的大师级地位。对于罗梅罗为当代电影所作的贡献，美国恐怖小说作家史蒂芬·金曾公开称赞，“罗梅罗是让恐怖电影走出‘特兰西瓦尼亚’来到现代美国的第一人。”

A 幼时就对怪兽、僵尸、吸血鬼感兴趣

1940年2月4日，罗梅罗出生在美国纽约，年幼便对狰狞怪兽、僵尸、吸血鬼有极大的兴趣。他经常用8毫米摄影机制作短片，1954年他开始尝试拍摄长片，还因为拍摄过程中从屋顶扔下一具烧焦的假人被拘捕，好在有惊无险。

大学毕业后，罗梅罗和几个朋友一同组建了制作商业电视短片的公司，持续为第一部电影的拍摄筹集资金。彼时美国时局动荡，黑人运动、学生游行、越南战争等一一展开，社会上充斥着约翰·肯尼迪与马丁·路德·金遇刺事件带来的恐慌、失望、愤怒的负面情绪，这一切现实原因，让罗梅罗意识到充满血腥、暴力与伤害的僵尸故事，能够成为对社会主旋律评论的潜台词。在他看来，人类身上本来就附有恐怖的缩影，“我很喜欢‘内心怪物’这种说法，我喜欢让僵尸和我们人类一样。”

B 处女作《活死人之夜》成cult片经典

1968年，他邀来杜安·琼斯和茱迪·欧迪尔主演了他的第一部电影《活死人之夜》。该片为经典僵尸系列电影打响第一炮，标志着崭新恐怖类型片的崛起，映射并讽刺了当时的美国社会，成为一代cult片经典，罗梅罗也被奉为“僵尸片之父”。不过，电影也因为过于写实的内容而受到强烈批评，但过了31年，美国国会图书馆以“具历史、文化意义或充满美学的重要性”为由，把影片列入美国国家电影目录。

这部黑白电影尽管只有11.4万美元的预算，但却在全球斩获了1800万美元的票房佳绩，也奠定了罗梅罗在美国电影史上的大师级地位。

C “僵尸三部曲”定下了刻画僵尸的准则

除了《活死人之夜》，罗梅罗分别于1978年和1985年拍摄《活死人黎明》和《丧尸出笼》，这三部作品被合称为“僵尸三部曲”，此后的僵尸电影无不按此作为刻画准则，就连游戏《生化危机》系列中的设定、故事场景发展都依照“僵尸三部曲”的模式策划。

没有他的“僵尸三部曲”，今天横跨电影、电视、游戏界的僵尸作品可能就不复存在。《活死人之夜》中关于僵尸的设定，它们由辐射或生化病毒感染所致、它们形同躯壳、行动迟缓、智力低下，僵尸只吃人，不吃同类;人一旦被僵尸咬伤后会被感染成僵尸……这一系列的特征，都是罗梅罗建立起来的关于僵尸的经典叙事模式，后来的僵尸片也大多逃不出这样的设定。

此后，罗梅罗继续秉持着对恐怖片的独特口味和偏好，拍摄了一系列各种题材的恐怖片，虽然票房高开低走，但他认为拍僵尸片并不在乎票房，而是在乎一种哪怕小众但仍能让人怡然自得的乐趣。

D 对执导《行尸走肉》不感兴趣

电视史上第一部正宗的丧尸电视剧《行尸走肉》也曾邀请罗梅罗执导其中的几集，他不仅表示对此毫无兴趣，也表明自己并非此系列的粉丝，“基本上它就是个肥皂剧，可能偶尔出现几个僵尸，我永远把僵尸作为讽刺某些事件或者是政治批评的工具，但现在这个作品呈现的效果缺乏这个理念。”

去年，76岁的他表达了对僵尸片现状的不满，甚至表示是《僵尸世界大战》和《行尸走肉》毁了这个类型，“因为这些作品，我都看不到真正的僵尸电影了，真正的僵尸片是应该具有社会和政治意义的，我过去都是以此来作为僵尸行动的依据，但现在看不到电影里有这样的涵义，现在提起僵尸电影，大家只知道布拉德·皮特花了4亿美元拍了部僵尸片而已。”他感慨，这一类电影就像他电影里的人物一样死得很惨，“僵尸片的精髓不应在于血浆，不在于恐怖元素，而在于某种平台的启示，这是一个表达情感和思考的平台。”

E 他理解的僵尸就是人类自身

罗梅罗见证了僵尸类型片的崛起、发展以及稳固，但随着电影类型与科技的发展，罗梅罗的僵尸片也很难复刻当年的辉煌，依旧陷入困境。2009年的影片《死人岛》，虽然曾入围威尼斯电影节主竞赛单元角逐金狮奖，但也给罗梅罗的僵尸电影带来第一次亏损，而且几乎是“血本无归”，在口碑上也不被大众认可，IMDb仅有5分。

此外，世界各地的电影市场对僵尸电影的喜好程度有限，从一定程度上局限了这类影片的发展，但罗梅罗依旧不放弃在这方面的创作，他这样总结过自己的“僵尸理念”，“我希望能给僵尸们一些身份认同，我只是觉得我们得时刻记住，它们就是我们。它们是从一种生命形态中走出去，进入了现在的生活。”